Netflixは実話を伝えることに慣れていますが（『マエストロ』、『ナイアード』、『ラスティン』など、Netflixが最近公開した3本の伝記映画）、『ソサエティ・オブ・ザ・スノー』はこのジャンルに新たなスケールと広がりをもたらしています。
この映画は、ウルグアイのモンテビデオからチリのサンティアゴに向かう45人の乗客を乗せた飛行機が、南米の山脈に墜落した1972年のアンデス飛行事故の出来事を描いたもの。 生存者たちは72日間を山中で足止めされ、雪崩、露出、凍てつくような気温、高地での生活に耐え、最終的にはカニバリズムに頼って生き延びた。
2004年のインド洋大津波を題材にした災害映画『インポッシブル』から、『ジュラシック・ワールド』シリーズの2作目『フォールン・キングダム』まで、さまざまな作品を手掛けてきたJ.A.バヨナ監督による『ソサエティ・オブ・ザ・スノー』は、2007年のデビュー作であるホラー映画『The Orphanage』以来となる、母国スペイン語による映画。 Netflixのロンドン中心部のオフィスでバヨナ監督と対談し、悲劇の生存者とのコラボレーション、事故現場での撮影などについて話し合いました。
以下のインタビューは、長さとわかりやすさのために編集されています。
(画像クレジット：Netflix）
GamesRadar+：この題材に惹かれた理由は何ですか？ インポッシブル』の後、もっとサバイバル映画を作りたいと思いましたか？
J.A.バヨナ：『インポッシブル』の後、もうサバイバル映画を撮るつもりはなかったのですが、『インポッシブル』の撮影準備をしているときに『ソサエティ・オブ・ザ・スノー』という本が出版され、それを読んで夢中になったのを覚えています。 本当に衝撃を受けたし、『インポッシブル』の登場人物の心の中を理解するのにも役立ちました。 精神的、人間的、哲学的なレベルでは、『インポッシブル』よりもさらに大きなものでした。 本の中の生者と死者の関係にとても感銘を受けました。 生存者の物語に焦点を当てた『アライブ』という本や映画がすでにありましたが、この本は、何が起こったのかということに焦点を当てています。
アライブ』はハリウッド映画ですが、その物語をスペイン語で、ラテン系のキャストで語ることは重要だと思われましたか？
私はこの物語を最も現実的で尊敬に値する方法で伝えたかったのです。 当時の社会的・政治的背景を捉えることは、彼らが山の中でどのように振る舞っていたかを理解する上でとても重要でした。 私にとって、異なる言語から始めることは、最初からそのアプローチを台無しにしてしまうことになるのです。
あなたの映画の原作となった本には、生存者へのインタビューが掲載されていますが、あなたのチームも彼らへのインタビューを行いました。 それはどのようなものでしたか？
この映画を、生存者だけでなく遺族の方々の協力を得て撮影できたことを、私たちはいつも幸運に思っていました。 撮影現場では、パブロ・ヴィエルチ（『雪の社会』原作者）が常にそばにいたので、彼に文化や背景について具体的な質問をしました。 私にとっては、観客をその平面に引き込み、彼らが経験したことを感じさせるような没入感を生み出すことが非常に重要でした。 そうすることで、共感が生まれ、彼らがしたことを理解できるようになるのです。 私にとっては、それが目標でした。 観客をその状況に置くことで、彼らがしていたことを理解し、受け入れることができるのです。
登場人物はすべて実在の人物で、私たちが見ているものはすべて実際に起こったことなのです。 プレッシャーはありましたか？
普通、脚本を書くときは、できるだけ映画的で面白いストーリーにしようとしますよね。 でも今回は、実際の出来事を変えるのではなく、彼らがなぜそのようなことをしたのかを理解したかったのです。 俳優たちには生存者だけでなく、亡くなった人の家族とも接触させ、彼らと常に連絡を取る機会を設けましたので、何か質問があれば電話で聞くことができました。
(画像クレジット：Netflix）
映画を見た生存者の感想は？
ベネチアでのワールドプレミアの5日前、私は飛行機でウルグアイに行き、生存者、生存者の家族、亡くなった人の家族、全員に映画を見せました。 私たちだけでなく、彼らもとても怖がっていました。 彼らは脚本を一行も読んでいなかったので、この映画に何を期待していいのかわからなかったのです。 でも最終的には、反応はとてもよかったと思います。 そして、50年ぶりに人々が一堂に会したのがとても印象的でした。突然、そこにいた人たちが一斉に映画を見て、抱き合って泣いていたのです。 私もホッとしましたが、それ以上にホッとしたのは生き残った人たちです。 彼らは純粋にこの映画をとても喜んでいたと思います。
墜落現場での撮影はどのようなものでしたか？
アクセスがとても難しいんです。 飛行機が墜落したのと同じ時期に行ったんです。 高度に慣れるのに3日は必要なので、3日がかりで行きました。 映画の大半はスペインのスキーリゾートで撮影されたので、その場所がどんなところかよくわかりました。 クレーンも台車もなく、重いものは持ち込めませんでした。 まるでドキュメンタリーを撮っているようでした。 とても慎重にならざるを得ませんでした。 撮影中、雪崩もありましたし。
ホラー映画を思わせるような、内臓を刺激するようなシーンが多く、サウンドデザインがとても印象的でした。 ホラー映画を撮った経験がおありなのですね。
生存者の何人かに話を聞くと、恐怖が彼らを奮い立たせ、前進させ続けていました。 そこで身動きが取れなくなり、二度と家族に会えなくなるという恐怖。 山の中には音を出す要素がなかったので、音響は大きな挑戦でした。 サウンド・デザイナーと話したことを覚えていますが、彼はおそらくこれまで手がけた映画の中で最も難しいものだったと話していました。 飛行機と風しかなかったので、映画の音を豊かに保つことは大きな挑戦でした。
印象に残っているのは、生存者たちがラジオ放送を聞いていて、自分たちの捜索が打ち切られたことを知るシーンです。 撮影はどんな感じでしたか？
レンズが歪んでいたので、撮影はとても面白かったです。 今まで使ったことのないレンズを使って撮影しました。 ほとんどドキュメンタリーのように、とてもリアルに撮ろうと決めていたのですが、直感に従っただけで、もっと奇妙で奇妙で奇妙で奇妙で。 生存者の一人が私に言ったことを覚えています。 そのシーンは私の脳裏にはっきりと焼き付いていました。 即興が多かったので、たくさん撮影しました。 役者全員に自由を与えたので、彼らがキャラクターにふさわしいと思うように振る舞ってくれました。 ニュース（放送局）が話題を変え、ラジオからジングルが聞こえ始めるのは、世界がページをめくり、自分たちが見捨てられたことを観客に伝える方法です。
Society of the Snow』はNetflixで配信中。 もっとご覧になりたい方は、Netflixのウォッチリストに追加すべき他のベスト映画をご覧ください。