長い間、ブラッド・ピットという名前はハリウッドでの成功の代名詞でした。 数々の忘れられない映画で、その理由を論じる理由はほとんどありません。 しかし、実際に彼が銀幕で最高の瞬間を演じたのはどの映画なのでしょうか？
オクラホマ州で生まれ、ミズーリ州で育ったブラッド・ピットは、ミズーリ大学卒業まであと2週間と迫ったとき、多くのハリウッドのホープたちがしてきたこと、そしてこれからもするであろうことをしました。
Growing Pains』、『Dallas』、『21 Jump Street』、ホラーアンソロジーシリーズ『Freddy’s Nightmares』などのテレビ番組にゲスト出演したのを皮切りに、リドリー・スコット監督の1991年のドラマ『Thelma & Louise』でハンサムなヒッチハイカー役を演じて名声を獲得。 1992年、ロバート・レッドフォード監督の映画『A River Runs Through it』に主演したブラッド・ピットのキャリアは、暴走列車のように走り出し、以来、その勢いは止まりません。
共感、羨望、苦悩、その他もろもろ。ブラッド・ピットは映画スターの教科書的定義であり、彼が何十年にもわたってメジャーな存在であり続けた理由は、間違いなくこの32のオールタイム・ベスト・ムービー・モーメントにあるのです。
32.シンプルな飲み物の注文（バビロン）
(画像クレジット：パラマウント）
ダミアン・チャゼル監督の『バビロン』は、かつてのハリウッドの記念碑というより墓標。 (多くの点で、ブラッド・ピットは基本的に自分自身を演じています）。 映画の冒頭、ソドムの人々が赤面するような堕落した豪華な邸宅でのパーティーのシーンで、ジャック・コンラッドはウェイトレスにとてもとても複雑な飲み物をクールに注文します。 でもジャックは気にしません。 「でもジャックは気にしません。 そして皆さん、これが彼が映画スターである理由です。
31.文字通りいつでも彼は踊る（『バーン・アフター・リーディング）
(画像クレジット：Focus Features）
コーエン兄弟によるブラックコメディの名作『バーン・アフター・リーディング』では、ブラッド・ピットが無能なフィットネスインストラクター、チャドを演じています。チャドは、共犯者であるジムの同僚リンダ（フランシス・マクドーマンド）と共に、政府の最高機密を掴んだと思い込み、恐喝計画に巻き込まれます。 (ただの回顧録用のメモなのに）。 少なくとも2度、チャドは間違った勝利を意味するためと、張り込み中の退屈しのぎにダンスを披露。 また、怒ったジョン・マルコヴィッチと恐喝を実行するために電話をするシーンも忘れられません。
30.びっくりするようなものが見えるといいね』（『ベンジャミン・バトン 数奇な人生）
(画像クレジット：パラマウント）
デヴィッド・フィンチャー監督の壮大なファンタジー・ドラマ『ベンジャミン・バトンの不思議な事件』で、ブラッド・ピットが演じたのは、逆に年を取っていく男。 映画の中盤、愛する人と娘に財産を託したベンジャミン・バトンが世界中を旅し、1970年代を通して異国の地でつつましく暮らす美しいモンタージュ。 バトンが娘に “ベストを尽くせ “と知恵を授ける、ピットによる痛烈なナレーション。
「もしそうでないとわかったら、もう一度最初からやり直す強さを持ってほしい」。
29.それがアキレス腱と呼ばれる所以（トロイ）
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
ウォルフガング・ペーターゼン監督の『トロイ』は、『イーリアス』を最も忠実に映画化した作品ではないかもしれません。 しかし、ブラッド・ピットがトロイ戦争の有名な英雄を演じるこの映画のクライマックスは、他に何があるかというと、兵士を乗せた木馬の出現によってトロイの略奪が始まるのですが、アキレスがオーランド・ブルーム演じるパリスと対決します。 復讐のため、パリスはアキレスのかかとに矢を放ち、アキレスを弱体化させます。 というわけで、この慣用句の意味を思い出したいときは、足首に矢が刺さったブラッド・ピットを思い出してください。
28.衝撃のカメオ出演（デッドプール2）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
デッドプール2』に登場するミュータント・スーパーヒーロー、バニッシャーのポイントは、そう、彼が見えないこと。 彼は見えないのです。 しかし、オチは映画の中盤で、デッドプールの立ち上げ部隊Xフォースのメンバーであるバニッシャーが、Xフォースの最初のミッションで衝撃的な死を遂げる場面で語られます。 風向きを無視してパラシュートでかっこよく登場するというデッドプールのアイデアは、Xフォースのメンバーほぼ全員が恐ろしい死に方をしたことで頓挫。 バニッシャーは電線に飛び込み、透明状態を解除してブラッド・ピットを発見。 ピットはこの映画のカメオ出演のために、1日のうち実に2時間を割いて撮影したのです。
27.拾われて（テルマ＆ルイーズ）
(画像クレジット：MGM-PathÉ Communications）
ブラッド・ピットが映画界で大ブレイクしたのは、テルマがレイプ未遂犯を殺した後、メキシコへ向かう2人の女性を描いたリドリー・スコット監督の名作ドラマで、口が達者なハンサムなヒッチハイカー、J.D.を演じたとき。 その道中、ブラッド・ピット演じるJ.D.は、頭からつま先までカウボーイデニムに身を包み、見たこともないような大きな白いカウボーイハットをかぶって登場。 白い帽子はただのおとり。 後にJ.D.がルイーズに明かすように、彼もまた逃亡中の有罪判決を受けた強盗犯。 キャリアの浅いブラッド・ピットが、何も持っていないが隠すべきものはすべて持っている、漂流する見知らぬ男を自信たっぷりに演じる姿は、映画スターとしての素質を証明しています。
26.宇宙からの転落（アド・アストラ）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ジェームズ・グレイ監督の見事な2019年SF『Ad Astra』で、ブラッド・ピットが演じるのは、長らく故人と思われていた伝説の宇宙飛行士の息子、ロイ・マクブライド少佐。 この映画では、地球上のすべての生命を絶滅させる恐れのある謎のパワーサージを扱っており、彼との奇妙に個人的なつながりに基づいてそれを解明するのはロイ次第。 アド・アストラ』の冒頭では、ロイ・マクブライドが地球の大気圏上空をホバリングする宇宙ステーションに乗り込み、地上まで何フィート落下するかわからないほどの破壊的なパワーを目の当たりにすることで、パワーサージの悲惨な危険を設定。 グレイの巧みな演出によって、観客はまるでロイと一緒に地上に落下しているかのような感覚を味わうことができるのです。 そして、それは映画のほんの始まりに過ぎないのです。
25.パパからの電話（Babel）
(画像クレジット：パラマウント）
アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥ監督の2006年のドラマ『バベル』は、世界中のさまざまな場所でいくつかのストーリーを織り成し、ブラッド・ピットがケイト・ブランシェット演じる妻スサドとモロッコを訪れたアメリカ人旅行者リチャードを演じています。 二人の生活に不安を抱く中、スーザンはバスの中で銃弾に撃たれてしまいます。 間一髪で病院にたどり着いたリチャードは、自宅に電話をかけ、息子の声に慰められる……。 死の表情を浮かべていたブラッド・ピットが、喜びを爆発させるまで。
24.カップル・セラピー（Mr.）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ブラッド・ピットとアンジェリーナ・ジョリーが共演した2005年のダグ・リマン監督の活気に満ちたセクシーなアクション・コメディ。 (この映画は、ピットとジョリーが交際を始め、その後結婚し、2016年に離婚するまでハリウッドで最もパワフルなカップルの1組になるよう、有名かつ不注意にお膳立てしました)。 映画は、カップル・セラピーで2人の関係を修復しようとする様子を面白おかしく描くことから始まります。 ライマンは賢明にもカメラを2人だけに向け、このスパイ・スリラーと郊外生活のセンダップにおいて、彼らの関係が限界に達することを私たちに知らしめるのです。
23.誰も置き去りになんてしない（原題：Babylon）
(画像クレジット：パラマウント）
バビロン』は、サイレント映画のスター、ジャック・コンラッドの栄枯盛衰を描いた作品。 その中には、音響の出現によって賞味期限が切れてしまった映画スターとしての彼の存在も含まれています。 否定的な記事をめぐって作家のエリノア（ジーン・スマート）と対立する際、ジャックは謝罪を受けることはありません。 その代わりに、医者から厳しい予後宣告を受ける患者のように、ジャックは、有名人としての地位は終わったが、後世に感動を与える写真を通して、彼の不滅は始まったばかりだと告げられるのです。 このシーンは、ジーン・スマートと優美なモノローグの脚本に負うところが大きいが、ブラッド・ピットも賞賛に値する人物。
22.マフィアとの出会い（トゥルー・ロマンス）
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース）
サウンドガーデンを聴くブラッド・ピットほど、1990年代を象徴するものはありません。 トニー・スコット監督、クエンティン・タランティーノ脚本による『トゥルー・ロマンス』では、ブラッド・ピットがディック（マイケル・ラパポート）のルームメイトで怠け者のフロイドという脇役を好演。 ボサボサのカート・コバーンヘアに白のマッスルTシャツ、サーファーのような声のフロイドと、ボクシーなスーツに70年代のメガネをかけた重武装の賢者たちとの見事なビジュアルコントラストは、トニー・スコットのような監督ならではの構成。 そしてブラッド・ピットは、この状況の重大さにまったく気づいていない男を演じて、深く楽しませてくれます。
21.ホリ・ウッドをよろしく（クール・ワールド）
(画像クレジット：パラマウント）
Who Framed Roger Rabbit』の成功の直後、有名なアニメーター、ラルフ・バクシはパラマウントに実写とアニメのハイブリッド・ホラー映画を売り込みました。 押しつけがましいリライトを経て、この映画は実写ショットとアニメキャラクターをミックスしたダークでコメディタッチの大人向け映画『クール・ワールド』になりました。 ブラッド・ピットが演じるフランク・ハリスは、第二次世界大戦の帰還兵。 キム・ベイシンガーが声を担当し、彼女に似せて描かれたファム・ファタール、ホリ・ウァッドとの序盤のシーンで、フランクは彼女の必死の誘いを断ち切ります。 クール・ワールド』が製作・公開された当時、ブラッド・ピットはまだ大スターではなく、目の前に何もない状態で演技をすることに少し抵抗があるのがわかります。 しかし、だからこそ、このシーンが今でも成立することで、ブラッド・ピットは真の映画スターになったのです。
20.フォーエバー・トゥック・トゥー・ロング（レジェンド・オブ・フォール）
(画像クレジット：ソニー）
幸せに終われない真実の愛の扱いにくい力を見事に捉えた瞬間。 エドワード・ズウィック監督による20世紀初頭の大部分を描く壮大なドラマで、ブラッド・ピットは、人里離れたモンタナ州で育ち、第一次世界大戦に入隊したアメリカ陸軍大佐の中坊、トリスタン・ラドローをうっとりするほど魅力的に演じています。 二人の短くも意味深いロマンスの始まりは、陽光降り注ぐ風光明媚な庭から。 スザンナはトリスタンが彼女に書いた手紙を参照しながら、”Forever turned out to be too long. “と彼に言います。
19.ひとつの大きなロケット（Mr.）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
“こんなものは買えないはず” それがダグ・リマンの銃器に対するスタンスなのかも？ とはいえ、このアクション・コメディ『Mr. 実際にお互いの関与を知る前に、2人は砂漠で文字通り交互に発砲。 小便をした後、ブラッド・ピット演じるジョン・スミスは巨大な肩掛けロケットランチャーを取り出し、自分の妻に向けて発射。 誰に撃ったのかわからず、ジョンが言うことはただひとつ。
18.ダグズはお好き？
(画像クレジット：Screen Gems）
アイルランド語でも英語でもありません。 ジェイソン・ステイサム演じる小物のボクシング・プロモーター、ターキッシュが言うように、”ただのパイキー”。 2000年に公開されたガイ・リッチー監督の犯罪コメディ『スナッチ』では、ブラッド・ピットが才能あるボクサーでありママっ子であるミッキー・オニール役で急転直下。 最初のシーンのひとつ、ミッキーの自己紹介は、字幕をつけようとリモコンに手を伸ばす私たちを呆れさせるほど意味不明。 セブン』や『ファイト・クラブ』のような大ヒット作に出演したブラッド・ピットが、『スナッチ』ではまったく違う雰囲気に挑戦しているのは、時代を感じさせるものでした。
17.ミッキーの復讐（スナッチ）
(画像クレジット：Screen Gems）
約束通り試合を開かなかったためにマフィアに親愛なる母を殺された高慢なミッキー・オニールが、血まみれで汗まみれで彫りの深いブラッド・ピット演じるミッキーの復讐劇。 ブラッド・ピットが『ファイト・クラブ』に出演したことは有名。 ガイ・リッチー監督の『スナッチ』では、ブラッド・ピットがかつてないほどかっこよく、危険な白兵戦を演じています。
16.ブルース・リーをやっつける（『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド）
(画像クレジット：ソニー・ピクチャーズ）
賛否両論を巻き起こし、ブルース・リーの娘であるシャノン・リーの怒りを買ったシーン。 しかし、クエンティン・タランティーノ監督の大作『Once Upon a Time in Hollywood』では、衰えゆく西部劇スター、リック・ダルトン（レオナルド・ディカプリオ）の忠実な友人であり、運転手であり、スタントマンであるクリフ・ブースを演じるブラッド・ピットが絶好調。 クリフ自身の仕事であるテレビ番組『グリーン・ホーネット』のセットで、クリフは舞台裏で伝説のブルース・リーに一騎打ちを挑みます。 このシーンの目的は、シャロン・テート殺害予告犯に自宅を襲撃された際に、クリフ・ブースの屑鉄屋としての能力と冷酷さを確立すること。 マイク・モー扮するブルース・リーがブラッド・ピットに手玉に取られるのを見るのは気が引けるものの、ブラッド・ピットの銀幕史に残る名場面であることに変わりはない。
15.ルナー・レイダース（アド・アストラ）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
SF映画『Ad Astra』では、人類は天の川銀河を植民地化し、すべての惑星とその衛星に小さな存在感を示しています。 しかし、地球の月では、新しいフロンティアは、物資を奪おうと影に潜む略奪者たちが待ち構える西部開拓時代のように見えます。 ブラッド・ピット演じるロイ・マクブライドが次の目的地へ向かう途中、襲撃者に襲われるシーン。 宇宙におけるマッドマックス 怒りのデス・ロード」と形容するのに最もふさわしいこの映画で、ピットは無重力の銃撃をかわし、自分のスーツのパンクを急いでテーピングし、ソーラーパネルを使って敵を出し抜くことで生き残ります。 アド・アストラ』も宇宙船と人類を描いた眠たいSFだと思わないでください。
14.ルーフトップ（スパイ・ゲーム）
(画像クレジット：ユニバーサル）
トニー・スコット監督のスパイ・スリラー、その名も『スパイ・ゲーム』で、ブラッド・ピットが演じるのは、ロバート・レッドフォード演じるベテラン、ネイサン・D・ミューアの下でスパイ術を学ぶCIA工作員。 古典的なジャンル作品でハリウッドの2世代が衝突するというサブテキストに加え、ベルリンのアパートの屋上でピットとレッドフォードが対決する具体的な内容は、人をチェスの駒として扱うミューアの非人間的な能力に困惑するピットのキャラクター。 ミュアにとっては、それこそがいわゆるスパイ・ゲームで生き残る方法なのです。 この屋上での二人の緊迫した出会いは、浮遊感あふれるカメラの動きによって映し出され、二人の不安定なパートナーシップについて多くのことを暗示しています。
13.クローディアの遺体の発見（『インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア）
(画像クレジット：Warner Bros.）
ブラッド・ピットは数十年にわたるジャンル作品に出演するのが大好きですよね。 ニール・ジョーダンがアン・ライスの世界的に有名な現代ファンタジー小説を映画化した『インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア』で、ピットが演じるのは、サンフランシスコのジャーナリストへの数世紀前のヴァンパイアとしての人生についてのインタビューに応じるルイ・ド・ポワント・デュ・ラック。 ルイは18世紀のニューオリンズで、カリスマ的存在のレスタト（トム・クルーズ）によってヴァンパイアにされ、ある時、二人は少女クローディア（若き日のキルスティン・ダンストが演じる）と親しくなり、彼女もまた不死のヴァンパイアにされます。 彼女もまた不死のヴァンパイアに変身させられてしまうのです。
映画も中盤に差し掛かった頃、パリのヴァンパイアたちは、レスタト殺害の罪でクローディアに日光による死刑を宣告。 棺につながれたルイは彼女を救うことができず、翌日の夜には灰になった彼女の遺体を発見。 このシーンでピットは、ヴァンパイアでさえ泣くことがあることを証明。
12.ナチスの鱗百枚（『イングロリアス・バスターズ）
(画像クレジット：ワインスタイン・カンパニー）
クエンティン・タランティーノ監督の第二次世界大戦映画『イングロリアス・バスターズ』のアルド・レイン中尉役ほど、ブラッド・ピットが刺激的で男らしかったことはありません。 バスターズ」のボスとして、すべてのナチスに恐怖を植え付けるブラックオプス・コマンド部隊を率いるレイン中尉。 フランスの静かな農場での心奪われるオープニングの後、映画はアルド・レインの忘れがたい登場から始まり、彼はナチスをいかに “破壊する必要があるか “を熱弁。 テネシー・トゥワングと威勢のいい闊歩で、冷血な正義にハンサムな新しい顔を与えるピット。
11.ファイト・イン・クワイエット・コーチ（新幹線）
(画像クレジット：ソニー・ピクチャーズ）
2022年のアクション映画『Bullet Train』でのブラッド・ピットのシーンは、ほとんどすべてが格闘シーン。 しかし、その中でも最も面白いのは、ブライアン・タイリー・ヘンリー演じるレモンとの接近戦。 日本を走る高速列車で、ピットは大金が詰まったブリーフケースを運ぶ任務を負ったアメリカ人暗殺者（コードネーム「てんとう虫」）を演じます。 列車内の “静かな車内 “で、ピットとヘンリーが笑いとスリルの両方を巻き起こす独創的な格闘シーン。
10.牧場にて（『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド）
(画像クレジット：ソニー・ピクチャーズ）
ロサンゼルスの黄金の太陽が一転、チャールズ・マンソンのカルト教団に取り込まれたクリフ・ブース。 小娘のプッシーキャット（マーガレット・クオリー）をスパーン牧場に送り届けたクリフは、老オーナーであるジョージ・スパーンを訪ねるよう主張。 ブルース・ダーンが彼に「大丈夫だ」と振り向く瞬間まで、タランティーノの絵は突如として恐怖と闇に溢れ、ホラー映画とは思えない雰囲気。 この牧場には、これまで生きてきた中で最も恐ろしいカルト教団の指導者とその信者がいることを考えれば、いかにもふさわしい。 そんな中、ブラッド・ピットは慈悲深いガンマンのようにスクリーンを行進し、体にぴったりとフィットしたシャツには「Champion」の文字が。
9.7時のディナー（Mr.）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ジョン・スミスとジェーン・スミスが最新の任務、つまり自分たちの正体をついに知った後、彼らは文字通りテーブルの反対側にいるお互いを見つけます。 銃弾が飛び交い、カーチェイスが始まる前に、この夫婦は一見楽しいディナーの席に着きます。 (というのも、ジョンが突然、妻が作った心のこもった料理が実は毒入りなのではないかと疑わなければならなくなったから。） 咀嚼音、ワインを飲む音、銀食器の音をボリュームアップさせ、突然刃物を振り下ろすような音を響かせた映画のサウンドデザインに乾杯。 まさにナイフアウト。
8.ポーカー・ウィズ・”ティーン・ビート・カバー・ボーイズ”（『オーシャンズ11）
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース）
スティーヴン・ソダーバーグ監督の『オーシャンズ』3部作で最も重要なシーンのひとつが、2000年代初頭のハリウッドの名声をタイムカプセルとして機能させるだけでなく、『オーシャンズ』全作品に漂うお気楽な雰囲気を正確に表現したポーカーゲーム。 第1作『オーシャンズ11』では、ブラッド・ピット扮するラスティが監督を務めるセレブたちの秘密のポーカーゲームが行われ、彼は数人の美しい雑誌の読者たちに勝つための遊び方を伝授します。
このシーンが素晴らしいのは、ジョシュア・ジャクソン、トファー・グレイス、ホリー・マリー・コムズがいきなり本人役で登場するからというだけでなく、ブラッド・ピットのような重鎮がハリウッドの次世代に囲まれて裏表を学んでいるという象徴的な意味合いもあるのです。 DVDのコメンタリーでは、マット・デイモンが、彼とエドワード・ノートンもハリウッドの新進気鋭たちとポーカーゲームを主催し、彼らの排他的な世界のやり方を非公式に学んだと認めています。 ソダーバーグはブラッド・ピットの助けを借りて、それをスクリーンに再現したのです。
7.その写真、埃っぽく見えませんか？
(画像クレジット：ソニー・ピクチャーズ）
2005年、ブラッド・ピットはアンドリュー・ドミニク監督の壮大な西部劇『The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford』に主演。 その挑発的なタイトル（1983年の小説が原作）により、重要なのは、ロバート・フォード（ケイシー・アフレック）が悪名高い無法者ジェシー・ジェームズ（ピット）を誰が、あるいはどのように殺すかということではなく、ジェームズはそれが起こることを知っていたという事実と、歴史が示すように、ロバート・フォードが弟のチャーリー（サム・ロックウェル）と共に、再現ドラマを上演することで彼らの悪名を利用しようとしたという事実です。 タイトルが予言するシーンでは、ジェームズが自宅の居間に入ると、そこには銃を手にした兄弟が待ち構えていました。 ジェームズは戦ったり逃げたりする代わりに、マントルの上にある埃だらけの絵を指差し、椅子を取り出して立って掃除をするのみ。
ニック・ケイヴとウォーレン・エリスの音楽が始まると、アフレックとロックウェルが演じるフォード兄弟は、ジェシー・ジェームズへの裏切りが間近に迫っていることについて長い視線を交わします。 ジェイムズ自身も彼らの姿を見て、それを許すのです。 アンドリュー・ドミニクはピットの顔をクローズアップでとらえ、その顔はブラックハットのアウトローの人生における失望、失恋、そして必然性の両方を表現しています。
6.ファイト・クラブへようこそ（原題：Fight Club）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
よく繰り返されるモノローグであり、ブラッド・ピットの忘れがたいセリフがその理由。 デヴィッド・フィンチャー監督の『ファイト・クラブ』は、ブラッド・ピットとエドワード・ノートンの共演で有名な風刺映画。 ピット演じるいわゆる “タイラー・ダーデン “の個性が大勢の男たちを引きつけ、事態は制御不能にエスカレートしていくのですが、フィンチャー監督のこのパートは、タイラー・ダーデンと “語り手”（ノートン）が世界の片隅でいかに居心地よく成長したかを示すところ。 ブラッド・ピットが淡々とした指示を静かな獰猛さで伝えるからこそ、この瞬間はずっと心を奪われるのです。 それ以来、私たちは『ファイト・クラブ』の最初のルールを忘れることはありません。
5.暴露（ファイト・クラブ）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ファイト・クラブ』のネタバレ注意、まだご覧になっていない方へ：『ファイト・クラブ』の大どんでん返しは、エドワード・ノートンが演じる名もなき語り手と、ブラッド・ピットが演じるカリスマ的で狼のようなタイラー・ダーデンが、実は同一人物であるということ。 そして、彼らはずっとそうだったのです。 ホテルの一室で、ノートン演じる主人公はタイラーとの “口論 “の中でこのことに気づきます。 指の間にタバコを挟み、ノートンの目を冷徹に見つめるピットは、映画のハートを鷲掴みにするだけでなく、21世紀のすべての男性、少なくとも、自分が消費しているテキストそのものと有意義に関わる方法を知らない男性の憧れとなるのです。 ピットが「僕は君が望むように見えるんだ」と言うとき、なぜ『ファイト・クラブ』に『レジェンド・オブ・フォール』の男が登場するのか、その理由が突然わかるのです。
4.真ん中で待ち合わせ（『ベンジャミン・バトン 数奇な人生）
(画像クレジット：パラマウント・ピクチャーズ）
ベンジャミン・バトンは後ろ向きに年をとるものの、最終的には愛するデイジー（ケイト・ブランシェット）に「追いつく」。 束の間の、しかし美しい時間。 デイジーのダンススタジオで、ピット演じるベンジャミン・バトンは、見たこともないような肌触りのいいカーディガンを羽織り、デイジーに鏡の中に一緒に入るよう頼みます。 “待って “と彼は懇願し、”今の私たちを忘れないで “と。 ベンジャミン・バトンはまだ気づいていませんが、私たちは皆、この瞬間を永遠に残そうとしているのです。
3.海王星での再会（アド・アストラ）
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ヒーローに会わないこと。 アド・アストラ』の場合は、お父さんに会わないこと。 アド・アストラ』のラスト（ネタバレあり！）で、ブラッド・ピット演じるロイ・マクブライドは、疎遠だった父親、H・クリフォード・マクブライド（トミー・リー・ジョーンズ）とついに再会します。 映画の大部分では登場人物がクリフォードの伝説を語っていますが、観客が目にするのはその神話的人物とはかけ離れたものです。 代わりにロイが直面するのは、反乱を罰するために自分の乗組員を殺した、偏執的でだらしのない変人の老人。 クリフォードは既知の宇宙の果てまで行き、目の前の何もない状態に怯え、その過程で人間性を捨ててしまったのです。 ジェームズ・グレイ監督によって親密にフレーミングされたブラッド・ピットの顔を見ることは、心の傷の顔を見ること。
2.モーニング・コーヒー（ジョー・ブラックとの出会い）
(画像クレジット：ユニバーサル・ピクチャーズ）
誰もが、思いもよらない場所で火花を感じたことがあるはず。 マーティン・ブレスト監督の『ジョー・ブラックに会いに行く』では、ブラッド・ピットが肉体を持つ「死」を演じています。 しかしその前に、ピットは喫茶店でスーザンと最も感染力のある優しい出会いをする無名の男を演じています。 このハンサムで魅力的な男性が、対向車線に激しく衝突して死亡するわずか1時間前、スーザンとピットは、永遠とはどのようなものかという意味深な会話を通じて、互いに惹かれ合っていることに気づく。 別れ際、見つめ合わずにはいられないふたり。 ミート・ジョー・ブラック』はこの後、思いもよらない方向へと展開していくのですが、このシーンだけでも、私たちの多くが “運命の人 “との出会いを夢見るときに思い描くものが描かれています。
1. “箱の中身は何？”（セブン）
(画像クレジット：New Line Cinema）
ファイト・クラブ』の次にブラッド・ピットの映画といえば、デヴィッド・フィンチャー監督のダークな心理スリラー『セブン』での連続殺人犯ジョン・ドウ（ケヴィン・スペイシー）への無駄な質問。 モーガン・フリーマンとの共演で、ブラッド・ピットが演じるのは、聖書の7つの大罪になぞらえて犯行を重ねる連続殺人犯を追うベテラン刑事（フリーマン）とコンビを組む、熱血漢の殺人課刑事。 ネタバレされたくなければ今すぐ目を背けなさい。しかし、映画のひねりの効いた結末は、ジョン・ドウが最後の犠牲者を自分自身になるように計画していたことを明らかにします。
嫉妬の犠牲者は自分自身であり、デヴィッドは怒りの犠牲者であるというのが、ドゥーの悪の天才的な一撃。 彼は、デヴィッドが妻の “可愛い頭 “が入った箱を開けたら、引き金を引くことを知っているのです。 ハリウッド映画史上、最も暗い結末のひとつ。 ブラッド・ピットを含む関係者全員を一躍スターダムにのし上げただけでなく、私たちに永遠に罪を忘れさせることになったのです。 ありがとう、ブラッド・ピット！