スーパーヒーローとスーパーヴィランは、何十年もの間、終わりなき戦いを繰り広げてきました。 しかし、彼らの戦いが大スクリーンで大爆発したとき、誰がその中で最も優れていたのでしょうか？
スーパーヒーロー映画は21世紀に爆発的な人気を博しましたが、その歴史はほとんど始まって以来です。 定義にもよりますが、1920年の『ゾロのマーク』がスーパーヒーロー映画の始まりであり、1939年の『魔術師マンドレイク』が映画化された最初のコミック本です。
スーパーヒーロー映画は、その命を吹き込む俳優によって生死が決まることが多いのです。 結局のところ、目からレーザーを発射したり、馬鹿げたコスチュームを恥ずかしげもなく着たりする男を説得力を持って演じるには、特別な種類の俳優が必要なのです。 しかしまれに、スーパーヒーロー映画の主役に抜擢された俳優が、このジャンルの地味な原点以上のものへと素材を昇華させることがあります。
実際のスーパーヒーローであれ、スーパーヴィランであれ、あるいは彼らを取り巻く人々であれ、スーパーヒーロー映画史上最も偉大な32人のキャスティング。
32.パトリック・ウィルソン（オーム王役
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
紙の上では、パトリック・ウィルソンはもしかしたらアクアマンを演じられたかもしれません。 彼は原作コミックに登場する水棲スーパーヒーローに肉体的に似ているから。 しかし、ジェームズ・ワンの2018年の10億ドルヒット作『アクアマン』と2023年の続編『アクアマンと失われた王国』では、ウィルソンは代わりにアクアマンの悪役の異母弟オーム王を演じています。 普段はダークなホラー映画に登場する）優しい父親タイプという人気イメージに反し、アクアマン映画では、彼が海を支配できる、そして支配すべきかもしれないと確信させるような、稀に見る獰猛さと熱意で輝きを放っています。
31.ブランドン・リー／エリック・ドレイヴン／ザ・クロウ役
(画像クレジット：Miramax Films）
伝説の武道家ブルース・リーの息子として、ブランドン・リーはスターダムにのし上がる運命にありました。 クールを難なく醸し出すハリウッドの人気者（彼のテレビインタビューを見るだけで、父親と似ていることに驚かされる）であった彼が、最後に映画に出演したのは1994年のスーパーヒーロー映画『The Crow』。 リーの演技は、その題材のダークな性質と、彼の命を奪った撮影中の悲惨な事故の両方に悩まされているものの、リーのカラスは、一生のうちに扱うにはあまりに多くの輝きを秘めた彼の磁力的なオーラのせいで、いまだに背筋をゾクゾクさせることができます。
30.ゾードン役：ブライアン・クランストン
(画像クレジット：Lionsgate）
ウォルター・ホワイトになる前のブライアン・クランストンは…スニザード？ エミー賞受賞者であるブライアン・クランストンは、キャリアの初期にはサバン・エンタテインメントの声優として、『Mighty Morphin Power Rangers』のラバーモンスターたちに声を当てていました。 AMCのドラマ『ブレイキング・バッド』で批評家の称賛を得た後、クランストンは2017年のリブート映画で賢いエイリアンの師匠ゾードンを演じるために原点に戻りました。 漫画のようなPG-13の不条理の下で、クランストンのゾードン役は大柄で雷のような演技で、配られたわずかなカードで必死に世界を救おうとする挫折したエイリアンの存在でありながら、態度の悪い数人のもやもやしたティーンエイジャーが実際に必要としている父親代わりの存在になるためにやって来ました。
29.ブルース・バナー／ハルク役：マーク・ラファロ
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
マーク・ラファロを、単に抜擢されたエドワード・ノートンの代役と考えるのは間違い。 2000年代後半、ロマコメやスリラー映画で頭角を現したこの俳優／活動家は、2012年の『アベンジャーズ』で、ノートンの代役として新たなブルース・バナー／ハルク役としてマーベル・スタジオに雇われました。 ラファロはこの役柄を見事に演じきっただけでなく、バナーの謙虚な輝きを完璧に演じることで、巨体で怪物的な分身とは対照的な、おそらく最初から彼がより適任であったことを示しました。 それ以来、ラファロは複数のマーベル・プロジェクトでハルクを演じていますが、彼が長居をしたと感じたことがないのは、彼の才能の証です。
28.メアリー・シャザム役：グレース・キャロライン・カリー
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
メアリー・シャザムはワンダーウーマンのような文化的アイコンではないかもしれませんが、それでも世界初のコミック本のスーパーヒロインの一人です。 このような重要なキャラクターは、21世紀の観客のために彼女のマントを身にまとうエキサイティングな若い才能を必要としていました。 登場したのは、2019年公開の『シャザム』と2019年公開の『シャザム／神々の怒り』でメアリー・シャザム役を演じたグレース・キャロライン・カリー（後者では実際にカリーがスーパーヒーローの糸を身にまとっていた）。 生き生きとしていながら平静を装い、極度の姉御肌で、DCEUフランチャイズ全体を通して過小評価されているメアリー・シャザム役のキュリーの演技。 メアリー・シャザムは、彼女自身のタイトルを正当化するほどの人気キャラクターではなかったものの、キュリーの役は、自分の映画をリードしなくても魅力的でいられることを示しています。
27.ロバート・レッドフォード（アレクサンダー・ピアース役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
2014年のマーベル映画『キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー』でロバート・レッドフォードが演じたシールドの頭目アレクサンダー・ピアース役は、主に1970年代の政治スリラーにおけるこの俳優の横顔を呼び起こすためのスタント・キャスティングでしたが、それでもこの名高いスターは、かつてのマーベル映画の悪役という限られたパラメーターを超えていました。 冷徹で計算高く、恐ろしく冷酷なアレクサンダー・ピアースが恐ろしいのは、彼が権力を求める口ひげをたくわえた敵役だからではなく、究極的にはただの操り人形であり、HYDRAの極悪非道な教義に完全に服従しているからなのです。
26.デビッド・ケイン／ブラックマンタ役：ヤヤ・アブドゥル＝マティーン2世
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
スーパーヒーロー映画史上最もクールなコスチュームのひとつを持ち、なおかつマスクを脱いだ時の方が面白いというのは、俳優として正統な偉業。 DCの実写版『アクアマン』では、ヤヤ・アブドゥル＝マティーン2世が海賊デイビッド・ケイン、通称 “ブラックマンタ “を演じており、彼は最先端のパワードスーツ、つまり違法なアトランタ兵器を利用したキットバッシュ・プロジェクトを身にまとい、アトランタ人とのハーフであるスーパーヒーロー、アクアマンと物理的に対決します。 しかし、ブラックマンタがスクリーンの中でどんなに素晴らしく見えても、デヴィッド／ブラックマンタに魅力的な重厚さを与えているのはアブドゥル＝マティーン2世の演技。 彼が言葉巧みに「アクアマンを殺す」と脅すとき、あなたは彼が本気だとわかるでしょう。
25.カトー役ジェイ・チョウ
(画像クレジット：Sony Pictures Releasing）
2011年、ミシェル・ゴンドリー監督は、ブルース・リーがカンフーの付き人カトーを演じたことで知られる1960年代のTVシリーズをリブートした『グリーン・ホーネット』で、大予算のスーパーヒーローコメディの監督に挑戦。 セス・ローゲン率いるリブート版では、ブルース・リーの革靴を履くために台湾のポップスター、ジェイ・チョウが起用されました。 化学工学、機械工学、武術、さらにはコーヒーの淹れ方まで、あらゆることに精通する「人間スイス・アーミー・ナイフ」（ローゲン演じるブリット・リードが言うところの）としてのチョウは、ありえないほど完璧に成功。 2011年2月に公開された『グリーン・ホーネット』は大爆死したものの、チョウはローゲンのエネルギーと見事にマッチし、1本の中途半端な映画から想像されるよりもずっと多くのガスボンベを蓄えた、ありそうでなかったコンビを育みました。
24.オットー・オクタヴィウス博士／ドック・オック役：アルフレッド・モリーナ
(画像クレジット：Sony Pictures Releasing）
超悪玉を演じながら、傲慢に堕落した優秀な頭脳に同情と哀しみの感情を抱かせるのは容易なことではありません。 サム・ライミ監督の『スパイダーマン2』で “ドック・オック “ことオットー・オクタヴィウス博士を演じたアルフレッド・モリーナ。 J.K.シモンズなど、すでに素晴らしい演技で溢れている映画の中で、アルフレッド・モリーナは型破りな殻を被ったカリスマとして堂々と立っています。 ライミ監督の見事な演出のもと、ドク・オックはおふざけの漫画の悪者ではなく、一人の男の天才が彼に負けてしまう悲劇を描いた作品になりました。
23.ヘルボーイ役：ロン・パールマン
(画像クレジット：ユニバーサル・ピクチャーズ）
ロン・パールマンがギレルモ・デル・トロ監督の『ヘルボーイ』に登場するのは20分過ぎ。 しかし、ダークホースで最も有名なコミックのキャラクターを演じる彼の演技はあまりにも素晴らしく、その事実を思い出すのは難しい。 裏社会の子供であるにもかかわらず、テレビ、キャンディーバー、冷たいビールを際限なく飲み続けるヘルボーイの執念は、おそらく想像を絶する恐ろしい男子学生そのもの。 パールマン自身の深みのある声と自然な威勢の良さを通して、彼は事実上、このようなのんびりした悪のアバターを演じるために生まれてきたのです。
22.クリストファー・リーブ（クラーク・ケント／スーパーマン役
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
1978年以来、観客は人間が空を飛べると信じてきましたが、それはすべてクリストファー・リーヴのおかげです。 リチャード・ドナー監督の見事な現代大作では、当時まだ無名だったクリストファー・リーブによって「鋼鉄の男」に命が吹き込まれ、そのハンサムな魅力によって、ヒーローであるスーパーマンと、彼の分身である不器用な記者クラーク・ケントの両方を演じることができました。 マーゴット・キダー演じるロイス・レインが背を向けたとき、リーブは姿勢を正し、小さく不敵な笑みを浮かべます。 ロイスさえ知っていれば。
21.ヒュー・ジャックマン（ローガン／ウルヴァリン役
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ヒュー・ジャックマンは、ブロードウェイのスーパースターのような心と魂を持っています。 しかし、大スクリーンでは、アンチヒーローのウルヴァリンとして永遠に記憶されるでしょう。 2000年の映画『X-MEN』に主演して以来、ジャックマンが演じるマーベルで最も有名なX-MENのメンバーは、ハリウッドのスーパーヒーローの進化を辿り、ボーイスカウトのような善良さを捨て、より硬質で凶暴なものを好んで演じてきました。 スーパーマンではないジャックマンのウルヴァリンは、ビールを1パイント全部飲み干してもなお、サイクロップスからジーン・グレイを奪い取ることができる男のように見えます。 2017年のネオ・ウェスタン大作『LOGAN／ローガン』の後、ジャックマンは一時この役を演じることから引退したものの、『デッドプール3』での復帰は、伝説は本当に決して死なないということを示しています。
20.サミュエル・L・ジャクソン（ニック・フューリー役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
アイアンマン』のポストクレジットで、サミュエル・L・ジャクソンがトニー・スタークのリビングルームの影から出てきたとき、事態がどれほど大きく変わろうとしているのか、誰も知りませんでした。 ジャクソンの参加は、マーベル・コミックとジャクソン自身との交渉の結果によるものですが（長い話ですが、いい話です）、『パルプ・フィクション』のスターは、この稀有な星の配置を見事につかみ、スーパーヒーロー映画の歴史において最も不朽の人物の一人となりました。 何本もの映画やテレビに出演し、ニック・フューリーは周囲から尊敬を集め、エイリアンからも尊敬されています。 彼はニック・フューリー。 彼は力を必要とせず、力そのものなのです。
19.クリス・ヘムズワース（ソー・オディンソン役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
マーベル・スタジオ史上最大の幸運のひとつは、クリス・ヘムズワースを強大な北欧のアベンジャー、ソー役にキャスティングしたこと。 このオーストラリア出身のイケメンはハリウッドではほとんど無名で、『ソー』以前の最大の役どころは、2009年の映画『スター・トレック』でカーク船長の父親役を5分間だけ演じたこと。 ソー役のヘムズワースは、観客に喝采と笑いを、時には同時に与えてきました。 コミックでは、ソーは長い間、ちっぽけで壊れやすい人間の世界で神のようなヒーローとしてストレートに演じられてきましたが、ヘムズワースは新たな次元を掘り起こし、他のどのアベンジャーズよりも私たち自身に近い存在になりました。
18.リドラー役：ポール・ダノ
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
マット・リーヴス監督の『バットマン』が2022年に公開される前、リドラーといえば1995年の映画『バットマン フォーエバー』でのジム・キャリーの躁鬱なエネルギーが印象的。 しかし、リーヴス監督のより地に足のついたコミックスリラーでは、ダノは “バットマン “に哲学的な挑戦を挑むことだけを望む危険な社会病質者としてこの役を演じています。 リドラーはバットマンのならず者ギャラリーの中でも最もよく知られた存在ですが、共同脚本と監督を務めるリーヴスとダノのコラボレーションによって、私たちが認めたくないほど身近に感じられる、ゾッとするようなオーラを放つリドラーに生まれ変わりました。
17.ティ・チャラ／ブラックパンサー役：チャドウィック・ボーズマン
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
ジャッキー・ロビンソンやサーグッド・マーシャルといった有名なアメリカ黒人のアイコンを演じた後、故チャドウィック・ボーズマンはマーベル・シネマティック・ユニバースでワカンダの王ティ・チャラを演じ、よりファンタスティックな領域へ。 ブラックパンサー』では、マーベルのアフロフューチャリスティックなファンタジーが、奴隷制度の恐怖から解放されていれば、この社会が何百年も繁栄していたかもしれないと想像させる空間を提供しています。 ボーズマンが演じたのは、貴族にふさわしい幽玄な威厳。 ボーズマンは2020年に男としてこの世を去りましたが、彼は常に王として記憶されることでしょう。
16.エリザベス・オルセン（ワンダ／スカーレット・ウィッチ役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
2015年の『アベンジャーズ／エイジ・オブ・ウルトロン』での初登場から、2022年の『ドクター・ストレンジ 狂気のマルチバース』でのヒールターンまで、オルセンはマーベルの壮大なモザイクの中で手強いピースでした。 彼女の物語の大部分は、ストリーミングテレビでのマーベルの大きな進出（マーベルの独創的なスリラー『ワンダビジョン』の主役として）で行われましたが、彼女の変容の旅は、映画で最も長続きするスーパーヒーローにさえ通常与えられるものではありません。 しかし、そのような長寿は、信じられないほどの深みとペーソスで彼女の役に宿ったオルセンのおかげです。 彼女は普通のお尻を蹴るスーパーヒーローではないかもしれませんが、彼女の激しい怒りのおかげで、サノスの顔を見てもひるむことはないでしょう。
15.マイケル・ケイン（アルフレッド・ペニーワース役
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
アルフレッドは驚くほど複雑なキャラクターで、過小評価されがち。 表面的には、バットマンの無愛想な執事であり、かつてオムツを替えた男の夜間の行動に少し困惑している年配の父親代わり。 クリストファー・ノーラン監督の『ダークナイト』3部作に登場するマイケル・ケイン。 労働者階級出身であることを示唆する独特のイーストロンドン訛りを持つケインが演じるアルフレッドは、知恵を特徴とする男であり、その世界観は本を読んだり教わったりしたものではなく、経験したものです。 彼が独白するときでさえ–3部作を通して、彼はかなり独白しますが–決して説教臭くありません。 彼はバットマンにとって完璧なアルフレッドのような存在で、彼の傷の手当てをし、そもそもいかに痛みを避けることができたかを苦々しく語るのです。
14.チャールズ・エグゼビア／プロフェッサーX役：パトリック・スチュワート、エリック・レーンシャー／マグニートー役：イアン・マッケラン
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
パトリック・スチュワートとイアン・マッケランは、映画『X-MEN』シリーズの主役ミュータントとして、それぞれ単独でも印象深い存在です。 しかし、2人が一緒にいれば、その勢いはとどまるところを知りません。 フォックスの『X-MEN』映画では、エグゼビアとエリック（別名、プロフェッサーXとマグニートー）がスクリーンを共有するときが最高の瞬間です。 さらに良いことに、彼らはお互いにカートゥーンVFXを投げることはほとんどありません。 その代わり、彼らはいつも男として、時にはチェスのゲームをしながら話しているだけ。 エグゼビアはすべての迷えるミュータントの父親代わりとなり、マッケラン演じるエリック／マグニートは、ミュータントには平等以上の価値があると信じる過激な革命家として。 ヒュー・ジャックマンが『X-MEN』映画のチケットを買う理由だとすれば、スチュワートとマッケランは、映画館を出た後も、誰もが『X-MEN』映画について語り続ける理由だったのです。
13.スカーレット・ヨハンソン（ナターシャ・ロマノフ／ブラック・ウィドウ役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
2000年代に一躍有名になったスカーレット・ヨハンソンは、『アイアンマン2』で致命的なまでに美しいスパイ、ブラック・ウィドウ役でスーパーヒーロー映画デビューを果たし、MCUの絶頂期にAリストの地位を確固たるものにしました。 男性優位の『アベンジャーズ』で存在感を発揮した後、”スカー・ジョー “はこのキャラクターから離れることができず、彼女の映画スターの輝きはキャラクターの神秘性に大きな役割を果たしています。 アベンジャーズ／エンドゲーム』での彼女の死は、今でもフランチャイズにとって最も重い瞬間の1つであり、それはヨハンソンがMCUで活躍していないということが考えられないという単純な事実によるもの。
12.トニー・レオン／シュー・ウェンウー／マンダリン役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
彼の顔は香港ロマン映画の代名詞ですが、トニー・レオンは2021年のマーベル超大作『商奇と十輪伝説』でハリウッド映画デビューを果たし、想像を絶する活躍を見せました。 マーベルが『アイアンマン3』のマンダリン（演：ベン・キングズレー）でファンを手玉に取った数年後（このキャスティングも見事）、マーベルはウォン・カーウァイの魅力的な協力者を得て、黄色い危険なイメージに縛られたコミックのキャラクターに豊かなビジョンをもたらしました。 息子シャンチーとの戦いにおいて、シュー・ウェンウーは最も複雑な人物であり、悪役なのか父親なのか、そのどちらにも当てはまらない人物。 彼はその両方なのです。
11.ウェズリー・スナイプス（エリック・ブルックス／ブレイド役
(画像クレジット：New Line Cinema）
ブレイドなくして、マーベル・シネマティック・ユニバースは存在しません。 ウェズリー・スナイプスは、まだマーベル・ヒーローが映画に登場する前の時代に、マーベル専属のハーフ・ヴァンパイア・ヴァンパイア・ハンター、ブレイドを演じ、90年代のエッジのピークを表現した映画となりました。 ブレード』が他の90年代アクション映画の派生作品に見えたとしても（実際そうなのですが）、スナイプスは神秘的なタイトル・ヒーローを見事に演じ、その後何年経ってもクールさのかけらも失っていません。
10.ベン・アフレック（ブルース・ウェイン／バットマン役
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
以前のマイケル・キートンと同様、コミック・ブックのスーパーヒーロー・ファンは、ベン・アフレックがバットマン役に起用されたことを最初は快く思っていませんでした。 しかし時が経つにつれ、アフレックは他のバットマン俳優にはない倦怠感や疲労感を役柄に吹き込み、世代を超えた決定的なバットマンになりました。 塩と胡椒を振りかけた髪と、プレイボーイというペルソナとは相反することのない不敵な男らしさを持つベン・アフレックは、最悪のバットマン映画にしか登場しないことに呪われた、間違いなく映画界最高のバットマン。
9.ブラッドリー・クーパー（ロケット・ラクーン役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
有名人の吹き替え演技を当然と思うのは簡単。 しかし、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』第1作でロケットの声を担当したブラッドリー・クーパーの演技は、軽妙で短気な変人という印象。 ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーVol. 3』では、脚本家兼監督のジェームズ・ガンがロケットのストーリー・アークの完結編として構築し、クーパーは痛みや後悔、復讐といった感情を込めた切ない演技で、セレブのスタント・キャスティング以上の存在であることを証明。 彼の顔はマーベル・フランチャイズから物理的に消えてしまったかもしれませんが、クーパーの演技は彼がどのアベンジャーズにも劣らない存在であることを証明しています。
8.ライアン・レイノルズ（ウェイド・ウィルソン／デッドプール役
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ライアン・レイノルズがデッドプールのようなカナダ人であるという事実だけではありません。 ネットワーク・シットコムで磨かれたコメディの才能を持つレイノルズがウェイド・ウィルソンにキャスティングされたことで、『X-MEN オリジンズ』のような完全な不発作でさえも、中途半端に観ることができるようになりました。 この映画でデッドプールのスピンオフ・シリーズの見込みが一時立ち消えになった後、誰かが（エヘン）、よりコミックに忠実なデッドプールの声をレイノルズが担当するなどの資料を流出させ、近視眼的なスタジオの重役たちに、彼らが実際にどれだけの金を手にしていたかを証明しました。 私たちは、彼らが最終的に賢明になってうれしいです。
7.スティーブ・ロジャース／キャプテン・アメリカ役クリス・エヴァンス
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
映画『ファンタスティック・フォー』で嫌味なジョニー・ストームとしてスクリーンを照らしてから数年後、クリス・エヴァンスはまったく別のスーパーヒーロー、キャプテン・アメリカとして再び登場。 エヴァンスの俳優としての幅の広さを証明するように、彼が演じたジョニー・ストームの記憶は事実上忘れ去られ、今ではエヴァンスは、最愛の人を逃したことを大きな感情的フックとする、時空を超えた傑物としてよりよく記憶されています。 (少なくとも『エンドゲーム』が公開されるまでは）。
6.ノーマン・オズボーン／グリーン・ゴブリン役：ウィレム・ダーフォー
(画像クレジット：Sony Pictures Releasing）
「ゴブリンのような」という表現は、たとえスパイダーマン役を記録から抹消したとしても、ウィレム・ダフォーに最もふさわしい表現です。 しかし、グリーン・ゴブリンことノーマン・オズボーンを演じたダフォーは、自らの科学によって正気を失い、根深い不安がついに表面化し、ジキルとハイドのように変貌していく男を説得力たっぷりに、そしてまったく魅惑的に演じています。 このような演技ができるのはダフォーのような俳優だけ。
5.マイケル・キートン（ブルース・ウェイン／バットマン役
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
まだインターネットが家庭に普及する前、ティム・バートン監督のバットマンにマイケル・キートンが起用されたことに、バットマンファンは大勢で抗議しました。 しかし、いざ映画が公開されると、嫌われ者たちは口をつぐみ、恋人同士になりました。 今でもマイケル・キートンは、新しい映画バットマン俳優の物差しであり続けています。 2023年の『フラッシュ』でのスクリーン復帰は不本意な大打撃となったものの、マイケル・キートンが一世代のマント・クルセイダーとしてどれほどの力を持っていたかを汚すものは何もありません。
4.アンジェラ・バセット（ラモンダ女王役
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
アンジェラ・バセットはマーベル映画『ブラックパンサー／ワカンダよ永遠に』でアカデミー賞にノミネートされている、とだけ言って先に進むこともできます。 しかし、『ブラックパンサー』と『ブラックパンサー／ワカンダよ永遠に』の両方で、アンジェラ・バセットは女王ラモンダとして、一族の根絶を嘆く女王の母を演じ、魅惑的で轟くような演技を披露しています。 スーパーヒーローや異世界のクリーチャーが溢れる宇宙でさえ、ラモンダ女王ほど威厳のある人物はほとんどいません。 彼女は実際のスーパーヒーローではないかもしれませんが、アンジェラ・バセットの才能は紛れもなくスーパーヒーローです。
3.ジェームズ・マカヴォイ／ウェンデル・クラム／ザ・ホード役
(画像クレジット：ユニバーサル・ピクチャーズ）
ジェームズ・マカヴォイがマーベルを代表するキャラクターを演じていることは忘れてください。 M・ナイト・シャマラン監督のサイコスリラー『スプリット』で、マカヴォイはDIDと診断された結果、多数の人格が分裂してしまうケヴィン・ウェンデル・クラムを見事に演じています。 精神疾患の描写がいかに不快であろうとも（実際そうなのだが）、技術的に卓越した演技でマカヴォイが魅惑的であることに異論はないだろう。 マカヴォイが演じた “ザ・ホード “は、映画史上最も恐ろしいスーパーヴィランの一人として、もっと評価されるべき。
2.ヒース・レジャー（ジョーカー役
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース映画）
“なぜそんなに真剣なの？” たった3つの言葉によって、故ヒース・レジャーは不滅の地位を確立し、世代を超えた最もゾッとするキャッチフレーズを世に送り出しました。 コミックを象徴する悪役を現代的に再構築した本作で、ヒース・レジャーは対テロ戦争の文化的ニヒリズムを想起させるジョーカーを演出。 彼は単なる犯罪の首謀者ではなく、テロリストであり、その目的は金でも悪名でもなく、単純な理由によるものなのです。 自分のような無名の人間が世界を屈服させることができるなら、そもそも世界に何の意味があるのか？ バットマンとジョーカーを哲学的な戦いに巻き込んだバットマンのメディアは『ダークナイト』が初めてではありませんが、振り返ってみると、これまでで最も成功した作品のひとつになりつつあります。
(画像クレジット：マーベル・スタジオ）
1.トニー・スターク／アイアンマン役：ロバート・ダウニー・Jr
この10年でハリウッドにカムバックしただけではありません。 ロバート・ダウニー・Jr.トニー・スターク／アイアンマン役のロバート・ダウニー・Jr.の演技は、現代の映画スーパーヒーローのテンプレートであり、彼の質感と重層的なキャラクターの継承は、私たちがこのキャラクターについて考える唯一の方法となりました。 マーベルが今日まで続くフランチャイズ帝国を生み出す勢いを見出したのは、ダウニーJr.のおかげ。 私はアイアンマンだ」と言える人は他におらず、それは個人の主観的な真実というよりも、科学的な事実のように感じられます。