ハリウッドの黄金時代と呼ばれるのには理由があります。 1927年にサウンドが登場し、1969年まで続いたこの時代には、時代を代表する映画スターが何人も現れました。
第二次世界大戦後、スタジオ制度が徐々に崩壊し、俳優（と監督）は契約交渉において自分たちに有利な権力を持つようになりました。 このことは、ティンセルタウンのセレブリティが裕福になり、羨望のライフスタイルを送れるようになっただけでなく、映画スターが1950年代のハリウッドの真のフランチャイズになったことを意味します。
重要なのは、この10年間に新しい若い才能が流入し、彼らは演技という技術をより真剣に、いや、間違いなく執拗に学びました。 また、その多くがセックス・シンボルとなり、その後の新しい社会規範を予感させました。
1950年代は銀幕を象徴する顔ぶれで溢れており、ここでは1950年代の偉大な映画スター32人を紹介します。
32.三船敏郎
(画像出典：東宝）
三船敏郎がハリウッド映画に出演するようになったのは60年代に入ってから。1954年、三船は黒澤監督の時代劇大作『七人の侍』に主演し、稲垣浩監督の『侍』3部作の第1作では伝説の人物、宮本武蔵を演じた。 1957年、三船はシェイクスピアの『マクベス』を封建的な日本風にアレンジした『血の王座』に主演。 若き日のジョージ・ルーカスを魅了したこの作品は、後に彼の世代を代表する名作『スター・ウォーズ』でそのストーリーを再現することになるのです。
31.ウィリアム・ホールデン
(画像クレジット：パラマウント）
1950年代最大の興行収入を記録したウィリアム・ホールデンは、『父は独身』、『ユニオン・ステーション』、『ボーン・イエスタデイ』、そして何と言っても『サンセット大通り』といった映画でこの10年間を牽引。 ハリウッドの名声に溺れるとはどういうことかを皮肉ったこの映画で、ホールデンはその演技で初めてアカデミー賞にノミネート。 後に1953年の『Stalag 17』で主演男優賞を受賞。
30. ソフィア・ローレン
(画像クレジット：パラマウント）
イタリアから輸入されたソフィア・ローレンは、クラシック・ハリウッドの偉大なスターの一人とされています。 1950年、16歳でキャリアをスタートさせた彼女は、『アイーダ』、『クレオパトラと二夜』、『残念な彼女』、『ソレントのスキャンダル』、『ナポリの黄金』などの作品でイタリア映画界における存在感を確立。 1956年にパラマウントと契約し、ロマンティック・コメディ『ハウスボート』や『ヘラー・イン・ピンク・タイツ』などで一躍スターダムに。 ローレンは1960年代から1970年代にかけてキャリアを重ねますが、彼女のスターが誕生したのは1950年代でした。
29.キム・ノヴァク
(画像クレジット：コロンビア）
キム・ノヴァクは、アルフレッド・ヒッチコックの1958年のスリラー映画『めまい』に主演。 シンドバッドの息子』のエキストラからスタートした彼女は、コロンビアから次のリタ・ヘイワースに指名されたことも。 1954年のノワール映画『Pushover』とロマンティック・コメディ『Phffft』に出演した後、大ヒット作『ピクニック』に主演し、オットー・プレミンジャー監督の『The Man with the Golden Arm（邦題：黄金の腕を持つ男）』で注目されました。 やがてノヴァクはハリウッドに幻滅し、1960年代には他の創作活動に専念するため、自ら進んでハリウッドから撤退。 彼女は70年代以降も映画に出演し、80年代のテレビ番組『ファルコン・クレスト』では主役を演じたが、50年代はキム・ノヴァクが超新星だった時代。
28.ジェーン・ラッセル
(画像クレジット：RKO）
1940年代から1950年代を代表するセックス・シンボル、ジェーン・ラッセルは、1953年に大ヒットした『紳士は金髪がお好き』でマリリン・モンローと共演したことで有名。 その1年後、彼女はミュージカル映画『フレンチ・ライン』で、当時の “奴隷レイア・ビキニ “と呼ばれた、戦略的にカットされた体にフィットした水着を着て主演。 1940年代に名声を得た多くのスターと同様、ジェーン・ラッセルも晩年はテレビに進出。 1986年のテレビシリーズ『Hunter』のエピソードが、彼女の最後のスクリーン出演となりました。 2011年死去。
27.ドリス・デイ
(画像クレジット：ユニバーサル）
1948年の『公海のロマンス』でキャリアをスタートさせたドリス・デイは、さまざまなジャンルにまたがる実りある長いキャリアを満喫。 1953年には西部劇ミュージカル『カラミティ・ジェーン』、1956年にはアルフレッド・ヒッチコック監督のサスペンススリラー『知りすぎていた男』、1959年にはロマンス映画『ピロートーク』に出演。 映画界でのキャリアは1968年まで続き、その後は自身のTVシチュエーションコメディ『The Doris Day Show』に出演。 20世紀末から21世紀初頭にかけて、2004年の大統領自由勲章を含む数々の生涯功労賞を受賞。 2019年死去。
26.フレッド・アステア
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ダンスでブロードウェイとハリウッドの両方に名を馳せたフレッド・アステアは、1930年代から1940年代にかけてスターダムにのし上がりました。 1950年代、引退から復帰したアステアは、1951年の『ロイヤル・ウェディング』、1953年の『バンド・ワゴン』、1955年の『ダディ・ロング・レッグス』、1957年の『ファニー・フェイス』などに出演。 高額な製作費のため、50年代の作品は商業的には成功しませんでしたが、批評家からの称賛と人気によって、アステアは一歩も踏み外すことはありませんでした。 この10年間は、エミー賞を受賞したテレビ特番の数々で幕を閉じました。
25.ブリジット・バルドー
(画像クレジット：Sony Pictures Releasing）
セクシーなキャラクターでセックスシンボルとしての地位を確立したフランスのスター女優（彼女を表す言葉として “sex kitten “という造語が生まれたほど）、ブリジット・バルドーは1952年に映画界でのキャリアをスタートさせ、1957年に映画『そして神は女性を創造した』で世界的な名声を獲得。 50年代の他の主な出演作には、『いたずらっ娘』、『デイジーをひっぱたいて』、『花嫁は美しすぎて』、『ラ・パリジェンヌ』、『逆境に立たされて』、『バベット、戦争へ行く』など。 1973年に引退するまで、彼女のキャリアは60年代まで続きました。
24.ユル・ブリンナー
(画像クレジット：パラマウント）
1956年の1年間で、ロシア生まれのスター、ユル・ブリンナーは、1956年の大ヒットミュージカル『王様と私』（ブリンナーは舞台で初主演）、聖書叙事詩『十戒』、『アナスタシア』を通して不滅の地位を確立。 1958年には『カラマーゾフの兄弟』に主演。 坊主頭とシャープな顔立ちがエキゾチックな雰囲気を醸し出し、当時の映画ファンを魅了。
23.モンゴメリー・クリフト
(画像クレジット：コロンビア）
アカデミー賞に4度ノミネートされ、繊細な青年を演じたことで知られるモンゴメリー・クリフトは、（ジェームズ・ディーンやマーロン・ブランドと並ぶ）メソッド俳優の第一陣のひとり。 1950年代を通して9本の映画に主演し、そのうち2本でノミネートを獲得。 ロープ』、『サンセット大通り』、『ハイ・ヌーン』、『オン・ザ・ウォーターフロント』などの大役を拒否したことでも有名。 1966年、ニューヨークで心臓発作により死去。
22.スーザン・ヘイワード
(画像クレジット：MGM）
ファッションモデルからオスカー女優に転身したスーザン・ヘイワードは、50年代に『心に歌を』、『明日泣く』、『征服者』、『生きたい』などのドラマチックな作品に出演！ (アカデミー主演女優賞を受賞）。 その後、『サンダー・イン・ザ・サン』や『ウーマン・オブセッシブ』といったあまり芳しくない作品で10年間を締めくくり、1970年代にはキャリアが衰退。 1975年に死去。『征服者』の撮影がユタ州の原爆実験による放射性降下物の近くで行われたことが、他のキャストやスタッフの死と同様に、彼女の病気の一因になったと推測されています。
21.デビー・レイノルズ
(画像クレジット：MGM）
スリー・リトル・ワーズ』や『雨に唄えば』などのヒットで1950年代の幕開けを飾ったデビー・レイノルズ。 ドビー・ギリスの事情』、『スーザン・スリープト・ヒア』、『喜びの束』、『ケータリングの情事』、『タミーと独身貴族』、『メイティング・ゲーム』など。 ディズニーの映画『Halloweentown』や、『Will & Grace』、『Rugrats』、『Kim Possible』などのテレビ番組でミレニアル世代の視聴者を獲得。 彼女の娘はスター・ウォーズのキャリー・フィッシャー。
20.エヴァ・マリー・セイント
(画像クレジット：コロンビア）
1940年代にテレビやラジオでキャリアをスタートさせたエヴァ・マリー・セイントは、マーロン・ブランドと共演した1954年の『オン・ザ・ウォーターフロント』で映画デビュー。 また、『That Certain Feeling』、『Raintree County』、『A Hatful of Rain』に出演し、『North by Northwest』ではケーリー・グラントと共演。 映画でのキャリアが下降し始めると、テレビ界に復帰し、エミー賞にノミネートされ続け、1990年のミニシリーズ『People Like Us（原題）』で受賞。 若い世代には、大作アニメ『The Legend of Korra』の年長者カタラの声でおなじみ。
19.ゲイリー・クーパー
(画像クレジット：Allied Artists）
ゲイリー・クーパーは、サイレント時代からサウンド時代への移行に成功した数少ない人物の一人。 彼の1950年代の作品は、『スプリングフィールド・ライフル』、『楽園への帰還』、『風に吹かれて』、『悪の園』、『ヴェラ・クルス』、『ビリー・ミッチェルの軍法会議』など、それまでの彼の作品とは比較にならないほどの大失敗作ばかり。 オードリー・ヘプバーンと共演し好評を博したロマンティック・コメディ『昼下がりの恋』でさえ、批評家たちはクーパーの老けっぷりに違和感を覚えたらしい。 しかし、『Friendly Persuasion』では高い評価を獲得。 今日、批評家たちは、1958年の西部劇『Man of the West（邦題：西部の男）』での彼の役柄を、彼の最後の名作と見なしています。
18.ジャック・レモン
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース）
苦悩する常人役で知られるジャック・レモンの代表作には、『ミスター・ロバーツ』（オスカー受賞）、『お熱いのがお好き』などがあり、その後1960年代まで熱演が続きました。 1954年のコメディ『It Should Happen to You』で初主演を果たし、『Operation Mad Ball』、『Bell, Book and Candle』、『My Sister Eileen』、『How to Murder Your Wife』などにも出演。 1998年、『十二人の怒れる男』でゴールデングローブ賞を受賞。
17.フランク・シナトラ
(画像クレジット：MGM）
オールド・ブルー・アイズが最初に名声を得たのはスウィング時代の歌手として。 40年代にキャリアのどん底を味わったシナトラは、『フロム・ヒア・トゥ・エタニティ』でオスカーを受賞したことをきっかけに、かつてないカムバックを果たしました。 50年代には、『黄金の腕を持つ男』、『ガイズ＆ドールズ』、『上流社会』、『テンダー・トラップ』、『見知らぬ男として』（シナトラは舞台裏でスタンリー・クレイマー監督の楽屋を荒らし回った）、『プライドと情熱』、『ジョーカー・イズ・ワイルド』などの映画で月へ舞い上がりました。 フランク・シナトラは音楽だけでも象徴的な存在だったでしょうが、銀幕が彼を神にしたのです。
16.ドロシー・ダンドリッジ
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
ドロシー・ダンドリッジは、姉のヴィヴィアンとともに歌と踊りの旅芸人としてキャリアをスタートさせ、1930年代に初めて映画に出演。 ダンドリッジには映画のオファーが増え始めましたが、黒人のステレオタイプを避けるという理由で、そのほとんどを拒否しました。 1953年の『ブライト・ロード』で初主演を果たすと、1954年にはブロードウェイ・ミュージカルの映画版『カルメン・ジョーンズ』に主演。 この映画でダンドリッジは、アフリカ系アメリカ人として初めて主演女優賞にノミネートされることに。 グレース・ケリーには敗れたものの、ダンドリッジのスター性は確固たるものとなり、『アイランド・イン・ザ・サン』、『タマンゴ』、『ポーギーとベス』などの映画で10年間活躍。 1965年9月に死去。
15.ナタリー・ウッド
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース）
1960年代に名声を高めたナタリー・ウッドだが、『理由なき反抗』で16歳にしてアカデミー賞にノミネートされ、そのキャリアは早くも頂点に。 1956年に高校を卒業した後、ウッドはスクリーンで恋人を演じることに忙殺されましたが、彼女自身はそれが満足のいくものではなかったと認めています。 この頃の出演作は『The Burning Hills』、『The Girl He Left Behind』、『Bombers B-52』、『Marjorie Morningstar』、『Kings Go Forth』など。 10年の終わりにはキャリアが落ち込むと思われていたものの、1960年の『スプレンダー』と1961年の『ウエスト・サイド物語』で復活。 1981年のウッドの死については未解決。
14.ジェリー・ルイス
(画像クレジット：パラマウント）
ディーン・マーティンとのコメディ・デュオ、Martin & Lewisの “Lewis “ハーフとしてスタートしたジェリー・ルイスは、50年代、ハリウッドで最もギャラの高いスターの一人として活躍。 10年代前半は、Martin & Lewisの劇場コメディはもちろん、ラスベガスでミュージシャンやライブ・パフォーマーとして活躍。 しかし、50年代後半は、『デリケートな不良』、『The Sad Sack』、『ロック・ア・バイ・ベイビー』、『The Geisha Boy』、『船をあきらめるな』などの映画で、ルイスが単独で興行収入を独占。 その後、彼は筋ジストロフィーの著名な提唱者となりましたが、2022年のVanity Fairの報道で、カレン・シャープ、ホープ・ホリデイ、レイニー・カザンなど他の女優からの性的暴行やハラスメントの疑惑が詳細に報じられ、2017年の死後、彼のスターに泥を塗りました。
13.ディーン・マーティン
(画像クレジット：MGM）
“キング・オブ・クール “は、ジェリー・ルイスと共に笑いからキャリアをスタート。 1956年に二人のパートナーシップが終わると、マーティンは歌い続け、ラット・パックのメンバーに。 1950年代の代表作の大半は、ジェリー・ルイスが出演した『At War with the Army』、『That’s My Boy』、『Jumping Jacks』、『Scared Stiff』、『Living It Up』などのコメディ作品。 ソロになってからは、『若き獅子たち』、『サム・カム・ランニング』、『リオ・ブラボー』、『キャリア』など、ドラマや西部劇にも進出。
12.ケーリー・グラント
(画像クレジット：パラマウント）
ケーリー・グラントのキャリアが最高潮に達したのは1930年代後半から1940年代前半。 1950年代に入るとキャリアは低迷し、「自分自身、本当の自分を演じることは世界で最も難しいことだ」とまで発言。 復活のきっかけは『泥棒成金』でグレース・ケリーの相手役を演じたこと。 1959年にはアルフレッド・ヒッチコック監督の『北北西に進路を取れ』で主演。
11.イングリッド・バーグマン
(画像クレジット：20世紀スタジオ）
スウェーデン出身のイングリッド・バーグマンは、アカデミー賞3回、エミー賞2回、トニー賞1回、ゴールデングローブ賞4回など、数々の賞を受賞。 カサブランカ』、『ガス燈』、『ジョーン・オブ・アーク』などの映画で40年代に名声を高め、ロベルト・ロッセリーニ監督の『ストロンボリ』で50年代の幕開けを飾りますが、公開中にスキャンダラスな不倫騒動に見舞われ、バーグマンはアメリカ国外での生活と仕事を余儀なくされ、『エウロパ51』、『恐怖』、『イタリアへの旅』などの映画に出演。 1956年にはハリウッドに戻り、『アナスタシア』でオスカーを受賞。 1956年にはハリウッドに戻り、『アナスタシア』でオスカーを受賞。
10.エリザベス・テイラー
(画像クレジット：コロンビア）
エリザベス・テイラーは40年代を銀幕のティーン・クイーンとして過ごしましたが、1950年に18歳になると、『ビッグ・ハングオーバー』や『ファーザー・オブ・ザ・ブライド』（1951年に続編『ファーザーズ・リトル・ディバイデッド』が製作された）など、より大人向けの役柄に出演しました。 50年代が過ぎると、テイラーのスター性は高まりましたが、MGMに経済的に依存していたため、彼女は個人的に面白いと思わない企画を引き受けることになりました。 1960年代にテレビが台頭すると、ハリウッドの映画会社はより創造的で面白い作品を製作せざるを得なくなり、エリザベス・テイラーにとっては、かつて彼女が言ったように、「あくびをしながら役をこなす」以上のことができるようになり、ほっとしました。
9.ロック・ハドソン
(画像クレジット：ワーナー・ブラザース）
1954年に『マグニフィセント・オブセッション』でスターダムにのし上がったロック・ハドソンは、『オール・ザット・ヘブン・アローズ』、『ジャイアント』、『ピロートーク』などの作品で、この10年間で傑出したスターのひとりに。 彼のスターダムは1960年代を通じて続き、TVでは『マクミラン＆ワイフ』シリーズでさらなる成功を収めました。 1984年にAIDSと診断されるまで、ハドソンの性的指向は何年もの間、世間の目に触れることはありませんでした。 1985年、59歳で死去。
8.ジェームズ・ディーン
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1955年に亡くなるまで、ほとんど映画に出演することはありませんでしたが、ジェームス・ディーンの少年のような美貌と飄々とした強さは、ハリウッドのハートを射抜く男として不滅の地位を築きました。 エデンの東』、『理由なき反抗』、『ジャイアント』という3本の長編映画のうち、最後の2本は死後に公開されたもの。 しかし、彼はその3本すべてでアカデミー賞にノミネートされています。 もし私たちがもっと楽しむ機会に恵まれていたら、彼が私たちに何を与えてくれたか想像してみてください。
7.クラーク・ゲーブル
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クラーク・ゲーブルは1939年の名作『風と共に去りぬ』によって、誰もが認めるスターダムにのし上がりました。 ゲーブルは、『アクロス・ザ・ワイド・ミズーリ』、『ローン・スター』、『ネバー・レット・ミー・ゴー』、『モガンボ』などの作品を通じて、その支配力を維持。 このスターはMGMと袂を分かち、20世紀フォックス（1955年の『ソルジャー・オブ・フォーチュン』など）やワーナー・ブラザース（1957年の『バンド・オブ・エンジェルズ』は不評だったが）といった他のスタジオで映画を製作。 1955年、ゲーブルはまだ興行収入第10位でした。 1960年に亡くなるまで、これが彼の最後の支配者となりました。
6.グレース・ケリー
(画像クレジット：パラマウント）
1950年代の映画スターで唯一、本物のプリンセスでもあったグレース・ケリーは、間違いなく20世紀半ばのハリウッドのスターダムを体現する存在。 1951年の『14時間』での映画デビューを皮切りに、『ハイ・ヌーン』、『モガンボ』（アカデミー助演女優賞にノミネート）、『カントリー・ガール』（主演女優賞を受賞）、『トコリの橋』、『上流社会』などの名作でスクリーンを飾ったグレース・ケリー。 ダイヤルM殺人事件』、『裏窓』、『泥棒成金』など、アルフレッド・ヒッチコックとの共演作が多いことから、映画学校では必ず彼女の名前が挙がります。 1956年にモナコ公国のレーニエ3世と結婚し、26歳で映画界でのキャリアを終えたケリー。 1982年、自動車事故による負傷のため死去。 ケリーの息子によって設立されたプリンセス・グレース財団は、彼女に敬意を表して名づけられました。
5.オードリー・ヘプバーン
(画像クレジット：パラマウント）
1950年代と1960年代の両方で大活躍したオードリー・ヘプバーンは、1953年のロマンティック・コメディ『ローマの休日』で一気にスターダムにのし上がり、オスカーを獲得。 この映画の成功でパラマウントと契約し、『サブリナ』（2度目のオスカーノミネート）、『戦争と平和』、『ファニー・フェイス』、『昼下りの恋』、『修道女の物語』などの作品を発表。 ヘプバーンは1960年代にさらなる名声を得ましたが、それはまた別の機会に。
4.ジョン・ウェイン
(画像クレジット：Warner Bros.）
西部劇スターの決定版であるジョン・ウェインは、30年代から40年代にかけて急成長を遂げ、1950年代にはスクリーン俳優として成熟。 この10年代、ウェインは『フライング・レザーネックス』、『アイランド・イン・ザ・スカイ』、『ザ・ハイ・アンド・ザ・マイティ』などの戦争映画や航空映画に出演。 また、『バーバリアンとゲイシャ』のような冒険活劇、『静かなる男』のようなコメディ、そしてもちろん『リオ・ブラボー』や『ホース・ソルジャーズ』のような西部劇にも出演しました。 ウェインは1979年に胃がんで亡くなるまで、1970年代まで映画を撮り続けました。 たとえ彼の個人的な政治が忌まわしいものであったとしても、彼は映画とアメリカ文化の両方の象徴であり続けています。
3.チャールトン・ヘストン
(画像クレジット：MGM）
1956年の聖書大作『十戒』で、セシル・B・デミル監督がチャールトン・ヘストンを起用したのは、彼がミケランジェロ像に似ていると思ったから。 しかし、1950年代前半のヘストンの仕事は、天国のようなものではありませんでした。 彼の最初の長編作品はノワール・スリラー『ダーク・シティ』で、その後、『ルビー・ジェントリー』、『サベージ』、『大統領の女』、『ポニー・エクスプレス』、『アローヘッド』など、良作ながら目立たない作品をいくつか発表。 モーゼになる』でヘストンは新たな高みに到達し、『ベン・ハー』でこの10年を締めくくりました。 ヘストンはその後、ヒット作にも失敗作にも出演し、1970年代には再起を図ります。 しかし、1950年代の一時期、ヘストンは神のように無敵でした。
2.マーロン・ブランド
(画像クレジット：Warner Bros.）
1951年の『欲望という名の電車』と1954年の『ウォーターフロント』。 これらは単なる名作ではなく、アメリカ映画のターニングポイントであり、スクリーン俳優であることの意味を明らかにした作品です。 ジュリアス・シーザー』、『ザ・ワイルド・ワン』、『ガイズ＆ドールズ』、『ヤング・ライオンズ』など、それぞれAクラスの映画ですが、たった2本の映画で、あなたの名前が卓越した質の演技の代名詞になったということは、何か意味があるのです。
1.ジェームズ・スチュワート
(画像クレジット：パラマウント）
映画スターに関する皮肉なことに、最も永続的なスターは、神のようなヒーローよりも庶民を演じたことで記憶されることが多いのです。 ジェームズ・スチュワートは、30年代から40年代にかけて、愛想がよく、理想主義的で、気立てのいい男たちを演じて名声を高め、そうすることでアメリカ人の価値観に形を与えました。 スチュワートが健全な男たちを演じることから足を洗ったときでさえ、彼は完璧な主人公のエネルギーを携えていたのです。 この10年間の彼の代表作には、『ウィンチェスター’73』、『ブロークン・アロー』、『裏窓』、『知りすぎていた男』、『めまい』、『殺人の解剖学』などがありますが、これらに限りません。 これらのヒット作（およびそれ以上）により、スチュワートは1950年代最大の映画スターとまではいかなくとも、大スターの一人となったのです。