マーティン・スコセッシ監督の最新作『キラーズ・オブ・ザ・フラワー・ムーン』は、またしても映画製作の粋を極めた完璧な作品であり、当然ながら絶賛を浴びています。 これまでと同様、スコセッシは業界屈指のキャストとスタッフを集め、アメリカ史の忘れられがちな一章を扱ったこの物語に命を吹き込みました。
ジャーナリストのデヴィッド・グランの同名小説を原作とする『花月の殺人』は、20年代にオクラホマ州で実際に起こったオーセージ民族の連続殺人事件を扱った作品。 恐怖の支配」として知られるこれらの犯罪の捜査は、後にFBIの誕生につながりました。 人種的暴力、搾取、先住民女性殺害の継続的な蔓延、不正など、現代社会にも相変わらず関連する多くの問題を探求するこの作品は、大スクリーンで上映される重要な物語です。
“もう二度と”
(画像クレジット：Apple TV+）
オーセージ族の主席であるジェフリー・スタンディング・ベア氏は、この物語の真実が観客の心に響くことを何よりも望んでいます。 彼はGamesRadar+の取材に対し、先日BFIロンドン映画祭で行われた本作のプレミア上映のレッドカーペットで、次のように語っています。 これは実話であり、備えがなければ誰にでも起こりうることだと理解してほしいです。 私たちはこの出来事に対して恐ろしく備えがなく、多くの富と多くの命を失いましたが、私たちはまだここにいます。 私たちはまだ戦っています。 しかし、二度とないのです。”
この “2度とない “という感情は、私たちが話を聞いた映画製作者たちが繰り返し口にしたもので、映画製作者たち全員が強く感じていることです。 プロダクション・デザイナーのジャック・フィスクは、『キラーズ・オブ・ザ・フラワー・ムーン』の製作から学んだ最大の教訓は、変化が必要だということだと強調する。 オーセージ族と仕事をするのは、これまでやったことのないことだったので興奮しました。 ネイティブ・アメリカンが白人の世界に同化するのは大変なことだったはずで、もっと知りたかったのです。 でも、それが映画の仕事の素晴らしいところです。その世界に飛び込んで、学ぶことができるのですから。 ほとんどの場合、ここでは、私たち全員がもっとうまくやらなければならない、お互いをもっとよく扱わなければならないと学びました。 どれほど早く変わることができるかはわかりませんが、そうなることを願っています」。
視点の転換
(画像出典：Apple Inc.）
フィスクが言うその世界は、関係者全員が細部に至るまで驚くほどの目を持って作り上げています。 可能な限り本物に近づけようと、長時間のリサーチが行われ、プロデューサーのマリアンヌ・バウワーは、脚本を劇的に変更することになったと語っています。 当初、この物語はFBIの捜査に重点を置き、レオナルド・ディカプリオがトム・ホワイト捜査官を演じる予定でした。 しかし、下準備が完了するにつれ、映画製作者たちは、その代わりにオセージ家の視点と、リリー・グラッドストーンが見事に演じたモリーの物語にもっと傾注すべきだと気づいたのです」。 この映画で私が最初に担当したのは、オーセージ・カウンティに調査に行き、オーセージの人々に会い、コミュニティと関わることでした。 その過程で、オーセージの視点が前面に押し出され、映画の中に組み込まれました。
彼女の静けさと、それに寄り添う能力には何かがあります
レネ・ヘインズ – キャスティング・ディレクター
ありがたいことに、モリー役にはすでに素晴らしい俳優が決まっていました。 グラッドストーンは、目だけで感情を揺さぶる魂のこもった演技で、世界的に高い評価を受けています。 キャスティング・ディレクターのエレン・ルイスとレネ・ヘインズのコンビは、もちろんこの反響を喜んでいますが、こうなることは予想していたと認めています。 ヘインズにとって、グラッドストンは常にスターだったのです。”リリーのことは、彼女のキャリアの初期から知っています。 彼女は、私たちが検討した多くの才能ある先住民俳優の一人ですが、脚本を読んでいるとき、モリーのことが書かれているページで、リリーのことがずっと頭に浮かんでいたのです。 彼女の静けさと、そこに寄り添う能力、何も言わなくても面白いという何かがあるのです”。
ディカプリオとの相性テストをせずにグラッドストーンを起用するのはリスクが大きかったとルイス。 リリーには魂と深みがあり、威厳もあります。 そして、レオとのつながりは感動的で、胸が張り裂けそうなほど深いのです。 相性が合うことを常に願っていますが、本当に撮影してみないとわからないのです」。
真剣勝負
(画像クレジット：Apple Inc.）
この映画は、モリーとディカプリオが演じるアーネストについてだけ描かれているわけではありません。 4人姉妹の1人であるモリーは、兄弟姉妹の中で最もオーセージ家の伝統に親しんでおり、それは彼女の服装にも反映されています。 衣装デザイナーのジャクリーン・ウェストにとって、それが姉妹の衣装を解き明かす鍵だったのです。 彼女たちにとっては、受け入れられるかどうかの問題ではなく、生き残るための問題だったのです。 自分たちが殺されているのだから、自分たちに溶け込み、注目を浴びないようにするために、流行を監視していたのでしょう。 モリーは最も伝統的で、アンナは最も近代的。”
彼は撮影スタッフというオーケストラの素晴らしい指揮者です。
マーク・ウラーノ – サウンドエディター
モリーの衣装の重要な特徴のひとつは、彼女が寒さから身を守るためだけでなく、身を守る層として機能するゴージャスなブランケット。 実際、ウェストはこれをモリーの “鎧 “と表現し、彼女にとって毛布は映画の中のキャラクターだとも付け加えています。 特に、オセージ民族の数人が毛布を着用する重要なシーンで、このことが強調されます。衣装デザイナーのジュリー・オキーフは、「彼らが代表団としてワシントンDCに行くとき、毛布は権力の象徴になります。 毛布を着て大挙して現れることで、彼らは大統領にビジネスの本気度を示すことになるのです。
Killers Of The Flower Moon』は全体的に “シリアス・ビジネス”。 関係者は皆、スコセッシがこの物語を美しく語っただけでなく、そのアプローチにおいて協力的であったことを賞賛しています。 サウンド・エディターのマーク・ウラーノは、次のように締めくくっている。”特権であり、喜びでした。 彼は、映画スタッフというオーケストラの素晴らしい指揮者であり、アーティストとしての可能性を最大限に引き出してくれます。 私たちは、優れた奏者たちと共演し、この物語を語ることができるのだと実感しています。” “それは、テクニックがすべてではなく、グループとして団結し、情熱を結集させることなのです。”
Killers Of The Flower Moon』は10月20日にアメリカとイギリスの劇場で公開。 その後、Apple TV+でストリーミング配信される予定です。
映画の詳細については、スコセッシ自身と伝説的編集者テルマ・スクーンメイカーへのインタビューをご覧ください。 また、他の監督作品との比較については、マーティン・スコセッシ映画のベストランキングをご覧ください。